原版是用小提琴演奏，倾诉时乐音低沉沉稳，含蓄典雅；高 潮时浓郁浑厚、圆润明亮；缓缓演奏时又呈现宽松温暖、厚亮有度的乐音特色，所以小提琴一直是许多乐器里被称为最能演绎乐曲感情的乐器，也因为其左右手的复杂配合，让小提琴的演奏充满了演奏技巧。

倪辰君也在网上流连听过许多改编版本，但大多都没有小提琴演奏来的让人惊心动魄，更没有原版那种恨不得将所有感情都倾泻出来的哀伤与绝望。

相比较之下，用钢琴来演奏这首曲子其实有些过于寡淡。

钢琴是弦击乐器，每一个音符都是敲打得来，所以在感情的连贯上会比弦拉的小提琴有更多的空白，而正是这些空白，让改编曲的感情有了很大程度上的缺失。主体骨架还在，但少了许多鲜活连贯的血肉。

可是沈奕的演奏不一样，她改编的曲子几乎没有给双手空白的休息时间。她把骨架立起来，然后再在骨架之中填充自己认为应该存在的皮肉。

换言之，除了主体框架，其余的音符都来自她的改编。而偏偏，她的改编在很大程度上又贴合了乐曲原本的走向，只有细微之处略有偏差，如果忽略这些更具个人特色的小细节，这首曲子在感情上的热烈，与原曲不相上下。

倪辰君倚在钢琴上，微微歪着脑袋去看沈奕垂着的眼睛与不断随着乐音晃动的脸庞。

终于到1分30秒，短暂的喘息之后是奔腾而出的涌动的潮流，带着不顾一切的决绝，带着引吭高歌的热烈，带着绝望透顶的哀伤，如翻滚涌动的岩浆，爆发，将他扑倒。

在迅速跳跃的指尖下，绽放的是激烈奔腾的音符，带着初生的试探与讨好，噗的一下撞进他的胸口。

倪辰君定定看着阖目演奏的沈奕，屏住呼吸。